LA MEJOR INVERSIÓN DE DISNEY
Y
LA PEOR NOTICIA DEL AÑO

Resulta que esta semana sí hubo una gran noticia. Los periodistas pudieron cubrir algo que REALMENTE estaba pasando, y, para variar, la noticia fue dibulgada de manera de crear la ilusión óptica de que estaba pasando lo mejor del mundo, en el fondo, la prensa internacional le estaba haciendo propaganda a Disney, por su grandiosa metedura de pata: comprar MARVEL. WHAT?!!!!

No tengo nada en contra de la cultura pop, al contrario, estoy totalmente a favor de una cultura que está totalmente al alcance de la mano, la culpa la tiene el Louvre, si estuviera a la vuelta de la esquina... la cosa sería distinta. Pero volvamos al tema principal: Disney & MARVEL Studios Co. Inc. S.A. ¿Qué tiene de malo la noticia? Podrían preguntar algunos... claro, nada tiene de malo que dos grandes industrias se unan y produzcan jugosos dividendos justo ahora que estamos en crisis y la industria del entretenimiento se vuelve más rentable... pero aclaremos una cosa: ¿Alguien le pondría crema chantilly a una hamburguesa? ¿O mostaza a un tiramisú? ¿O salsa barbaque a una torta de cumpleaños? ¿Qué pasaría si McDonald's comprara Starbucks?

Para los más puristas del planeta, lo que podría llegar a pasarle a MARVEL por culpa del Ratón Mickey, nos asusta, nos inquieta, nos preocupa y lo peor de todo... tal vez podría dejar de interesarnos.

En conclusión, esperaremos atentamente a las próximas películas que se estrenarán en un futuro medianamente cercano. Los Cuatro Fantásticos contra el Rey León, La Bella y Wolverine, Iron Man contra Pete el Negro, Elektricienta, Spiderman se Enamora de Mulán. Este es tan sólo un EVIDENTE INDICIO de que se acerca el FIN DEL MUNDO.

Taken

Se trata de una serial televisiva cuyo productor ejecutivo no es nada más ni nada menos que el rey midas hollywoodense, Steven Spielberg. La verdad los alienígenas están de moda desde la caída del plato volador en Nuevo México, en los Estados Unidos.

El incidente Roswell es considerado por los ufólogos (Ufología: carrera universitaria de alto prestigio a nivel mundial, al menos para la gente que no sólo escucha sino, además, baila rêggäèttón o como rayos se escriba), el fenómeno ovni mas importante del siglo XX, punto de partida para la elaboración de un sinfín de mitos urbanos y supersticiones postmodernas cargadas por un positivismo residual romántico. El punto cúlmine de ello es sin dudas, el famoso chupacabras, claro invento por parte de la comunidad rural mundial, por atraer a los mass media y conseguir algo de protagonismo, un claro remedo de lo que Andy Warhol llamaba “los 15 minutos de fama”.

Ahora, Taken parte desde que cae el susodicho plato volador de Roswell. John es el alien sobreviviente de este aterrizaje forzoso. Ahora, John significa “Juan” y en la serial es una clara emanación de don Juan Tenorio o algo así. Sin duda el viaje espacial fue largo, dada la imperiosa necesidad que tuvo de desahogar una incontinencia sexual que dio lugar a todos los capítulos siguientes de la serial de la que estamos hablando.

Ahora, claramente los aliens de la serie son extremadamente científicos, tirados para científicos locos. Las abducciones no paran en una seguidilla de experimentos por tratar de entender conceptos como “el apego de una madre hacia un hijo”.

Allie Keys es el punto cúlmine de estos experimentos, interpretada por la niña prodigio Dakota Fanning (quien aprendió a leer a los dos años). Allie tiene habilidades paranormales, como “extender la línea espacio temporal”, “leer la mente”, “curar al papá” y “proyectar alucinaciones colectivas”. Con todo, los aliens van dejando desastre tras desastre, debido principalmente a la incapacidad de discernir entre el bien y el mal. Es decir, no son malos pero hacen cosas malas porque no tienen idea lo que hacen.

Jared Leto interpreta al papá de Allie, y sin duda su psiquis quedó positivamente influenciada por la interpretación de este papel en la serial. El hecho de que haya sido quien escribió la letra de la canción “The Kill”, interpretada por su grupo de música rock alternativa “30 Seconds to Mars”, lo demuestra. Y ha declarado públicamente lo siguiente: “Siempre me ha gustado Saturno. Pero también tengo cierto grado de simpatía hacia Plutón. Lo que pasa es que ha sido degradado de la categoría de planeta, y pienso que debería ser mantenido como planeta. Una vez que se le ha dado a algo el status de planeta, es un poco malvado que se le quite ese status”.

Con todo, Taken es una obra maestra de la televisión postmoderna, imperdible a más no poder y con claras reminiscencias a Evangelion, Caperucita Roja, Happy Feet, El Mago de Oz, Caballo de Troya by Benítez, Los Hombres de Negro y La Dimensión Desconocida.

Goku y Vegeta, el príncipe y el mendigo.

Goku es el hijo de un obrero. Y Vegeta es un príncipe. De manera que siempre ha existido una rivalidad sin límites entre ambos dado el hecho patente de que Goku es más poderoso y eso Vegeta no lo puede soportar.

¿Como un don nadie salido de la nada que ni siquiera tiene un nombre y apellido dignos puede ser mejor que él? Vegeta no se lo cree. Independientemente de ello, existe cierto tipo de amistad entre ambos, gracias al sentido del humor y la actitud extremadamente optimista que Goku ostenta.

Pero lo cierto es que aquí hay un cuestionamiento respecto de cuáles son nuestras oportunidades iniciales y cuales son los resultados finales. Independientemente de que Goku sea superior a Vegeta por una cuestión genética o de ambiente, lo cierto es que lo es, y a pesar de ello no se jacta del asunto, para hacer rabiar a Vegeta aún mas y a mas no poder.

Vegeta es demasiado orgulloso y es ese orgullo su talón de aquiles. Pero el talón de aquiles de Goku parece que no existiera, dado que no sólo es más poderoso que Vegeta, sino más astuto, inteligente y pillo aunque parezca un tarado perno reprimido con cualidades demasiado moralistas.

La exacerbada preocupación de Goku por los demás y su deseo de rescatarlos de las amenazas que vienen de todas partes, le otorgan un carisma que lo convierte, todo el tiempo, en el protagonista de la serie Dragon Ball y sus derivados (mas de 100). O sea, para mas remate, Vegeta no es el centro de mesa sino Goku, a quien el asunto del centro de mesa no le interesa en lo absoluto.

Igual... lo que me agrada de Dragon Ball, es el final. Pues no es el típico final en el cual "todos son felices", sino que queda como en el aire, ante una posible continuación a futuro por parte de la Toei Animation.

La duda que a mi me queda dando vueltas en la cabeza ha sido siempre la misma. Nosotros vemos un capítulo por día de cualquier animación japonesa cuando es transmitida por televisión. Pero en Japón se transmite un capítulo a la semana. La pregunta es ¿Como Dragon Ball Z fue tan popular EN JAPÓN si Goku se demoraba 5 capítulos en hacer un Kame Hame Ha y 20 en hacer una Genki Dama?... Esto es todo un misterio. Sobretodo considerando que los japoneses no tienen tiempo para nada.

Eso es todo!!!!!

La Femme Nikita, mejor imposible.

Se trata de una serie televisiva canadiense basada en el personaje femenino Nikita, creado por Luc Besson para la película del mismo nombre, o sea, Nikita. Bueno, la película es de cine negro. Y la serial tambien!!!

Nikita era una jovencita adicta a los estupefacientes y que vivía prácticamente en la calle, libre de preocupaciones o stress. Hasta que la inculpan de un crimen que no cometió y termina en la cárcel. Luego de un tiempo, Nikita despierta en un sitio que parece un hospital. Y le aclaran que está al interior de Sección 1. Que mató a una persona, fue encarcelada, luego fue dada por muerta de modo que ya no existe, pero su única alternativa para continuar con su vida es formar parte de Sección 1. Guau.

Nikita acepta la oferta (¿tenía alguna otra opción?) y comienza su entrenamiento como operativa de este servicio de inteligencia, cuyo fin principal es mantener el orden, apoyándose en el refrán "el fin justifica los medios"... y qué medios. Igual Nikita estaba toda ilusionada con tener al fin un trabajo estable, competitivo y de horario flexible. Hasta que empezaron los entrenamientos de artes marciales y las mentiras por parte de Michael y Madeline, a quienes en un principio consideraba sus amigos. Igual, a la larga siempre fueron amigos pero de un modo no convencional. En medio de problemas con la elongación para poder propinar patadas de karate y la confusión que le producen los trucos psicológicos propios de la jornada laboral, al final Nikita es aprobada como nueva operaria de Sección.

Con el tiempo Nikita se fue adaptando a su nuevo estilo de vida, su departamento topisimo y las cualidades maternales de Madeline. Nikita se enamora de Michael y terminan en una tórrida relacion dentro de los márgenes que su trabajo de primera categoría les permite. A mitad de la serie, Nikita se entera de que Michael esta casado!!! Y además tiene un hijo. Pero todo es una puesta en escena laboral para atrapar al papi de la esposa de Michael, el criminal Vajek. La treta resulta y al final Michael finje su muerte en frente de su esposa, de modo que se separa de ella del modo "tradicional", pero debe abandonarla a ella y a su hijo. Con todo los quería mucho, sobretodo al hijo. Y Michael se hunde en la depresión.

Nikita lo busca hasta encontrar su nuevo hogar y le da una razón para seguir luchando: ella misma. Michael se repone y el romance continúa. Pero Sección se opone tajantemente a la relación, no obstante el sobresaliente desempeño de ambos en el trabajo, de manera que un poco de envidia y adicción a las normas laborales ponen en peligro la continuidad de este romance. Hasta que Sección no tolera más la situación y a Nikita le hacen un tratamiento extraño con una máquina de última generación, la cual borra de su mente todo recuerdo emocional respecto de Michael. Éste se niega a creer que Nikita ya no lo ame y lucha por ella. Al final la somete a un tratamiento para revertir el proceso maquiavélico al que fue sometida. El tratamiento para curarla es doloroso y lento, finalmente Nikita logra recuperar sus sentimientos hacia Michael.

Esta historia continuará...

Evangelion Topísima Animación Japonesa



La verdad con Evangelion uno nunca sabe si está entendiendo algo o si de verdad hay algo que entender o si existe la posibilidad objetiva y real de poder entender algo en relación a la mitad de un capítulo. Pero lo cierto es que es la media volada. Ahora partamos desde el principio. Evangelion es una animación japonesa. Fácil de entender. Y como es el punto de partida para entenderlo todo acerca de Evangelion, entendemos desde este punto de partida que difícilmente entenderemos algo. Es una buena manera de comenzar, el primer paso para adentrarse en reflexiones filosóficas subjetivas en busca de uno mismo, que es de lo que Evangelion se trata en realidad.

Sigamos... ¿Cómo una animación japonesa deliberadamente genial, incomprendida y bastante lenta en la acción (aburrida es lo mismo), se convirtió en un fenómeno de rating y altas ventas de merchandising? El estudio Gainax, responsable de este fenómeno estaba a punto de quebrar y se va en esta volada con claras espectativas de vender ni siquiera un brazo de un Eva de juguete y en contra de las probabilidades ocurre justo todo lo contrario. Plop. Un producto nada rentable en la era de la entretención acelerada se convierte en una moda. Y claramente es como el asunto de la liebre y la tortuga.

Ahora... los personajes están todos un poco mal de la cabeza. Por eso es tan fácil identificarse con ellos. Todos nos sentimos huérfanos en cierto modo, a pesar de que lo tenemos todo en el mundo acomodado de hoy en día. Se debe a que nuestros padres están todo el día trabajando y tenemos que aprender a ser nuestros propios padres y mas encima ir al colegio y proyectar una imagen que el entorno permite que se exprese, de modo que estamos más estresados imposible. Además somos competitivos y todos los hilos tiran de nosotros en todas direcciones. Por eso necesitamos a la cultura pop, para entretenernos y recibir el elixir de la vida al mismo tiempo, elixir de la vida que no es otra cosa que el placer estético. Para los que están en contra del placer y no se qué, entérense de que Sören Kierkegaard, un FILOSOFO del siglo XIX, precursor del existencialismo postmoderno, planteó en su libro "O lo uno o lo otro" que existen dos vías de la existencia: la vía del placer estético (similar al instinto de VIDA) y la vía de la moral (parecida al instinto de MUERTE).

Sigamos... Evangelion se trata de todo pero comunica poco. Debido a que está claramente inspirada en "2001 Una Odisea Espacial" dirigida por Stanley Kubrick. Genial, eh? Igual... las similitudes son demasiadas, las tomas y su ritmo son casi idénticas, también la temática... y a cada rato aparece la simetría tan apreciada por Stan.

Ahora un análisis en detalle de los personajes que más me interesan. Primero Asuka. Sus genes son la mitad norteamericanos, un cuarto alemanes y un cuarto japoneses, posee la nacionalidad estadounidense pero vivió la mayor parte de su infancia en Alemania y al final termina pilotando un Eva en Japón. Topísima!!! Además es la media mina, posee carácter, es fuerte, no se deja vencer por nada, es extrovertida, no se arrepiente de lo que hace, no siente culpa y mas encima es superdotada, estudió en la universidad y para más remate terminó la carrera. NORMAL que sea tan vanidosa y poseedora de un ego de grandes proporciones, no es un complejo de superioridad, ella es espectacular, lo sabe y punto. Pero ella es demasiado espectacular, como la alumna más matea pero que se comporta como una oveja negra al mismo tiempo, de modo que sus aires de omnipotencia le caen como patada en la guata a las masas condescendientes y sumisas... de pura envidia. Genial!!!! Y eso a ella le da lo mismo. Asuka no puede ser mejor.

Ahora Rei. Es manipuladora y calculadora pero casi no se nota porque no tiene emociones y parece un vegetal que pasa desapercibido. Y a veces dice la verdad, cosa que nadie en el mundo quiere escuchar. Con todo, es un clon de la mami de Shinji y producida en serie, y un ángel al mismo tiempo, nacida a partir de la ciencia y la experimentación humana, es un angel que no viene del cielo. Genial.

Y mi personaje favorito de toda la serie... la unica e inigualable Misato Katsuragi. Misato pasó por un trauma severo que la dejó muda durante varios años y luego se repuso del asunto y se puso a hablar como cotorra. Y lo mejor: es mujer y asciende rápidamente en su trabajo, Nerv. Es independiente y vive sola. Y lo más topísimo: nunca ordena su departamento, nunca bota la basura, nunca limpia, nunca cocina y se lo pasa todo el tiempo carreteando. Es increible, puesto que lo que más le gusta es flojear parece mentira que ostente un cargo tan importante dentro de Nerv y que su desempeño sea más que sobresaliente a la hora de tomar decisiones... y que también sea capaz de hacer cualquier cosa porque Shinji sobreviva hasta el final de la serie.

Bueno también está Gendo Ikari. Sin comentarios acerca de este personaje.

Eso sería todo!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Happy Feet?

Mi prima insistió en que fuéramos a ver Happy Feet y yo le aclaré desde un comienzo que la noche anterior no había dormido por estar trabajando.

De cualquier modo su insistencia y mirada Hamtariana no me dejaron otra alternativa. Así que fuimos a primera hora. El resultado: me quedé dormido en medio de la película. Ni siquiera caché si la pelicula es aburrida o no, el sueño no me dio tiempo para fijarme en ese detalle.

Igual, no entendí mucho, sólo que Candy ha dejado estragos a la hora de influir en melodramas para preadolescentes menores de 14. La cosa es que estoy esperando todavía a que mi prima me cuente el final de la película.